Duna

Duna (2021): Uma Ode à Ambição e à Areia, Quatro Anos Depois

Confesso: em 2021, quando Duna estreou, eu estava cético. Mais um épico de ficção científica? Mais um filme tentando capturar a grandiosidade literária de Frank Herbert? Acho que até rosnaria se alguém me dissesse que o resultado seria algo próximo à perfeição. Mas, quatro anos depois, ao rever o longa-metragem de Denis Villeneuve, minha opinião permanece inabalável: Duna é uma experiência cinematográfica monumental, uma obra-prima visual que, apesar de alguns deslizes, se mantém firme como um dos melhores filmes de ficção científica do século XXI.

A trama, sem revelar grandes spoilers, nos apresenta a Paul Atreides, um jovem cuja família é designada para governar Arrakis, o planeta deserto fonte da especiaria melange – uma substância essencial e extremamente valiosa para a humanidade. Arrakis, porém, é um mundo traiçoeiro, povoado por perigosas criaturas e habitado por uma população nativa que guarda seus segredos com zelo. A luta pelo poder, a política intrincada e a ameaça constante de traição formam o pano de fundo desta saga épica.

Villeneuve, com sua maestria visual incontestável, transforma Arrakis em um personagem coadjuvante palpável. A fotografia impressionante captura a vastidão do deserto e a grandiosidade das máquinas, enquanto a trilha sonora de Hans Zimmer – como alguns críticos previram lá em 2021 – é simplesmente arrebatadora, um deleite auditivo que complementa a atmosfera tensa e opressiva do longa. Lembro-me de ter saído do cinema em 2021 com a música ecoando na minha cabeça por dias.

A atuação do elenco principal é impecável. Timothée Chalamet transmite a angústia e a responsabilidade de Paul com convicção; Rebecca Ferguson como Lady Jessica é uma força da natureza, e Oscar Isaac brilha em seus momentos limitados como o Duque Leto. A química entre mãe e filho é um dos pontos altos do filme, construindo uma relação complexa e emocionalmente rica. Jason Momoa, como sempre, entrega uma performance carismática como Duncan Idaho, enquanto Stellan Skarsgård encarna a vilania do Barão Harkonnen com uma assustadora perfeição.

Apesar de sua grandeza, Duna não está isento de críticas. A primeira parte do livro de Herbert foi adaptada de forma inteligente, mas alguns elementos narrativos se perdem na transposição para a tela. O ritmo, por vezes, pode ser lento para quem busca uma trama frenética. Alguns podem argumentar que o final, por ser exatamente o ponto mediano da história, deixa a desejar. Mas, para mim, isso apenas alimenta a minha expectativa pela continuação, uma esperança que se fortalece a cada releitura.

O filme explora temas universais, como a manipulação política, a luta pelo poder, a relação complexa entre destino e livre-arbítrio, a importância da preservação do meio ambiente e a exploração de um povo. A profecia que ronda Paul, a pressão para se tornar um messias e as provações que ele enfrenta fazem de Duna uma obra que transcende a ficção científica, dialogando com questões profundamente humanas.

Em retrospectiva, quatro anos depois da sua estreia, Duna se consolida como um filme ambicioso e audacioso, que não tem medo de abraçar sua grandiosidade. Embora as opiniões tenham sido divergentes em 2021 – lembrando de opiniões tão extremas quanto “O pior filme que já vi” e “Fabuloso!”, – a prova do tempo demonstra que a obra de Villeneuve resiste às críticas, mantendo-se imponente e cativante. Se você busca uma experiência cinematográfica que te faça pensar, te emocione e te transporte para um universo rico e complexo, Duna é uma escolha imperdível. Recomendo fortemente, especialmente se você é amante de boas histórias de ficção científica com uma pitada de épico e um toque de magia. A espera pela continuação, prevista para o futuro, se tornou quase insuportável.