Shrek

Shrek: Uma Revolução Animada que Envelheceu Como um Bom Vinho

Olha, vamos ser francos: em 2025, falar de Shrek como se fosse um filme recente soa um tanto anacrônico. Mas a verdade é que este longa-metragem, lançado em 2001, não apenas resistiu ao teste do tempo, como continua a exercer uma influência colossal na animação e na cultura pop. Recentemente, assisti novamente ao filme e me peguei pensando: como um filme tão irreverente e inovador para a época continua tão relevante?

A história acompanha Shrek, um ogro solitário que tem sua pacata vida no pântano interrompida pela invasão de personagens de contos de fada, exilados pelo maléfico Lorde Farquaad. Para recuperar sua tranquilidade, Shrek embarca em uma aventura para resgatar a Princesa Fiona, auxiliado pelo falador Burro. O que se segue é uma jornada repleta de humor, ação e personagens inesquecíveis, com reviravoltas que tornam a experiência cinematográfica memorável. Não vou entrar em detalhes para não estragar a surpresa para quem ainda não teve o prazer de assistir, mas posso garantir: a trama é muito mais do que parece à primeira vista.

A direção de Andrew Adamson e Vicky Jenson é um triunfo. A animação, ainda impressionante mesmo pelos padrões de hoje, demonstra um talento inegável para criar um mundo rico e detalhado. A combinação de CGI com elementos tradicionais de animação 2D foi ousada para a época e gerou um visual único que define a estética de Shrek até os dias de hoje. A escolha dos cenários, desde o pitoresco pântano de Shrek até o imponente castelo de Farquaad, é impecável, reforçando a atmosfera de conto de fadas subvertido.

O roteiro, assinado por uma equipe talentosa, é uma peça-chave do sucesso do filme. A inteligência do humor, que combina piadas sofisticadas com gags visuais hilariantes, atinge tanto crianças quanto adultos. A sátira ao universo Disney, tão presente em todo o longa, funciona perfeitamente, sem ser agressiva ou gratuita. A construção dos personagens é outro ponto alto; Shrek, Burro, Fiona e Farquaad são figuras complexas e memoráveis, com seus defeitos e virtudes, muito além dos estereótipos dos contos de fadas tradicionais.

E as dublagens? Impossível falar de Shrek sem mencionar as performances magistrais de Mike Myers como Shrek, Eddie Murphy como o hilário Burro, e Cameron Diaz como a Princesa Fiona. Concordo com muitos críticos que viram em Eddie Murphy uma performance excepcional, lembrando o auge de sua carreira. John Lithgow como Lorde Farquaad é um show à parte; sua interpretação do vilão baixinho e ambicioso é memorável. O trabalho vocal de todo o elenco contribui para a alma do filme.

Mas, como todo filme, Shrek tem seus pontos fracos. Algumas piadas, embora engraçadas na época, podem parecer datadas hoje. Para alguns, a trama pode apresentar uma estrutura narrativa previsível, seguindo os padrões de uma jornada heroica clássica. Mas, mesmo admitindo essas pequenas falhas, a força do filme reside em seu carisma, seu humor agudo e seu coração.

Shrek é mais do que uma comédia animada; é uma parábola sobre a aceitação, a amizade e a importância de ser você mesmo. O filme aborda temas como preconceito, julgamento superficial e a busca pela verdadeira felicidade, embalados em uma narrativa extremamente divertida. A libertação de Shrek do estigma de sua aparência física se transforma numa metáfora poderosa sobre a importância de valorizar as diferenças.

Em conclusão, Shrek continua sendo um marco na animação. É um filme que, passados 24 anos de seu lançamento no Brasil, ainda consegue arrancar risadas e emocionar. Se você ainda não assistiu, está perdendo um clássico inegável. Se já viu, assista de novo: você encontrará novas camadas de humor e emoção a cada vez. A recomendação é unânime: inclua Shrek em sua lista de filmes imperdíveis. Ele merece um lugar na sua coleção, seja em plataformas de streaming ou, quem sabe, numa edição especial que você vai querer guardar para a posteridade. É uma obra-prima que, ao contrário de muitos filmes, envelheceu lindamente.